La beauté des corps tient une place centrale, avec tant d'évidence qu'on la néglige au plan intellectuel. Au-delà de ses travers et d'une certaine superficialité, la beauté engage des pratiques et des rituels qui traversent les époques et les cultures. La beauté des corps tient une place centrale, avec tant d'évidence qu'on la néglige au plan intellectuel. [lire la suite]
Georges Bourgeois (1898-1937), dit Djo-Bourgeois est un architecte dont la trajectoire ' moderne ' est fulgurante. Sorti de l'école spéciale d'Architecture en 1922, il présente très tôt ses projets personnels d'architecture et d'architecture intérieure dans les grands salons de Paris. [lire la suite]
Artiste, designer et architecte, il nous fait voyager entre passé et présent, il révèle la signification à la fois intrinsèque et poétique des objets. Ses créations doit être nourrie de sens, d'un dialogue des plus allusifs entre art et science, artistiques et mythologiques. [lire la suite]
Arrivé dans la mode âgé d'à peine vingt ans au milieu des années 50, Didier Grumbach aura au long de sa carrière largement participé aux grandes évolutions de ce métier, de l'éclosion du prêt-à-porter des couturiers à l'internationalisation des marques ou à l'émergence des ... [lire la suite]
Renate Graf rassemble ici ses clichés les plus saisissants, réalisés dans tous les continents.
Ce livre témoigne de ses voyages et de sa perception du monde.
Il met en lumière un goût prononcé pour les espaces épurés, les vastes étendues, tels le désert du Sahara, la banquise de Sibérie, mais aussi les friches et les ruines comme en Inde, Bangkok, Mexique, Yémen.
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Emmanuel Saulnier est très intéressé par ce qui lui échappe dans la forme car son art prend sa source dans " ce qu'[il] aurait pu, mais qu'[il] ne peut pas ".
Il est sa propre muse en utilisant son " lui-même " pour accéder au fond des choses, au fond de la matière.
Liba est un ensemble de peintures, de collages et de techniques mixtes.
Créations originales, réalisées par [...] [lire la suite]
A la fin du XIXe siècle, le descendant de l'illustre lignée du Comte de Toulouse, choisit délibérément la marge.
L'artiste réside sur la Butte Montmartre, alors le repaire anarchisant de la première avant-garde parisienne.
Outre les bohèmes en tous genres, s'y côtoient, au cirque, dans les cabarets et les cafés-concerts interlopes, au Chat Noir, au Moulin Rouge, peintres, [...] [lire la suite]
Le design comme discipline moderne a ses penseurs et ses historiens et puise dans les traditions des sciences humaines ou sociales. [lire la suite]
Depuis le début de sa carrière, Jean-Pierre Raynaud entend créer " un projet qui résiste aux modes et au temps ".
Résister au temps grâce à l'art, tel est son projet artistique.
La nouvelle série, Cible, est chez l'artiste en écho avec son célèbre Pot, les Stèlesde carrelage blanc en céramique, ou encore les Sens Interdits.
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Elles correspondent à une nouvelle [...] [lire la suite]
On reconnaît immédiatement une photographie d'Helmut Newton.
Comme s'il avait inventé un monde, le sien, à nul autre pareil, et une écriture photographique singulière, totalement maîtrisée, apollinienne, presque froide.
Et, de Newton, l'imaginaire collectif a retenu une iconographie triomphante, solaire, faite de femmes en gloire, athlétiques, puissantes et désirantes, d'un [...] [lire la suite]
Coup de Foudre, n'est qu'un prétexte, une commodité artistique, un écho au lieu d'exposition, la Fondation EDF.
Le couple de créateurs hyberTalec, en chroniqueurs lucides, loin d'être uniformes et monolithiques - là est le lien princeps entre les deux artistes -, livre au lecteur/spectateur, de multiples messages, entre richesse onirique et jeux d'enfants.
Coup de Foudre, n'est [...] [lire la suite]
Gilles Barbier, est un artiste français comptant parmi les plus importants, les plus originaux aussi de sa génération.
Il produit une écriture au ton unique, des objets/sculptures, des peintures et des dessins teintés de rires et de grimaces, de pantomimes et de cérémonies aux voluptés funèbres.
Un artiste encyclopédique de son temps, entre clameur et poésie.
Gilles [...] [lire la suite]
Cet album parodie des moeurs de notre XXIe siècle avec humour et des dessins simples, précis.
Ils mettent en scène des personnages de la vie quotidienne caricaturés sous des formes zoomorphiques, drolatique et surprenante elles permet aux lecteurs de tourner en dérision des situation.
La monstruosité signale l'excès de certains comportements, voire leur caractère inhumain.
Cet [...] [lire la suite]
L'art peut-il se passer de formes jusqu'à devenir invisible ?
L'art peut-il être — et jusqu'à quel point ?
— imperceptible ?
Cet ouvrage propose une série de réponses à ces questions qui hantent l'histoire de l'art depuis ses origines et sont particulièrement prégnantes au XXe siècle comme dans la production à plus récente. [lire la suite]
Ce livre est un livre d'artistesréalisé par deux d'artistes qui se connaissent depuis de longues années, aussi la justesse, l'émotion, l'intimité qui s'en dégage nous entraîne dans des univers indissociables.
Artiste français de premier plan, Fabrice Hyber, dès les années 90, à fortement changé le contexte de l'art en France.
Qui ne se souvient lors de la première Biennale de [...] [lire la suite]
La collection de bijoux de créateurs contemporains appartenant à Solange Thierry-de-Saint Rapt, compte parmi les plus importantes d'Europe, si ce n'est la plus importante par sa qualité et sa diversité.
Elle accueille à travers bagues, colliers, broches, bracelets, les créations les plus exigeantes et créatives, d'un fleuron d'artistes d'aujourd'hui, faisant appel à une étonnante [...] [lire la suite]
En 1929 naquit l'Union des Artistes Modernes qui élevèrent les arts décoratifs au rang d'un art à part entière.
Ce livre retrace, l'histoire de ce mouvement.
La seconde partie propose 70 biographies illustrées des principaux membres de l'U.
A.
M : Herbst, Fouquet, Templier, Sonia Delaunay, Jourdain, Mallet Stevens, Puiforcat, Chareau, Cassandre, Pierrand, Prouvé, [...] [lire la suite]
Ce livre consacré à Eugène Printz est la réédition augmentée, version poche, de l'ouvrage publié par les Editions du Regard en 1986.
Il rend hommage, de manière quasi exhaustive, à un créateur/meublier du XXè siècle, dont l'oeuvre se caractérise par un subtil respect de la tradition mobilière du XVIIIè siècle. [lire la suite]
Observateur implacable, au fil des jours, le plus souvent en prenant son petit déjeuner, Jean-Pierre Raynaud, livre sur des post-it, les réflexions d'un plasticien profondément marqué par le cours de sa vie, de son oeuvre, mais aussi de son moi intime, social voire politique.
Ces aphorismes, extrêmement concis et fragmentés, rendent compte de manière fulgurante de la pensée de Raynaud [...] [lire la suite]
Au cours du XXe siècle, l'objet fait une entrée fracassante dans le domaine de l'art : roue de Marcel Duchamp, cuillère à absinthe de Pablo Picasso, tasse de Meret Oppenheim.
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et, plus près de nous, aspirateur de Jeff Koons, automobile de Gabriel Orozco.
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Le regardeur le reconnaît sans hésitation.
" Mais c'est une roue, une cuillère.
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Le peintre d'icônes Domenikos Theotokopoulos, né en Crète en l'an 1541, émigre à Venise et à Rome durant la décennie 1567-1576, puis s'établit à Tolède où il va vivre la seconde moitié de son existence et y décéder en 1614.
De par sa trajectoire, celui qui est désormais connu sous l'appellation hybride d'El Greco (espagnole par l'article et italienne par le surnom) synthétise, [...] [lire la suite]
Parmi les nombreux sujets auxquels s'est intéressé Daniel Arasse, il en est un auquel il convient d'accorder une attention particulière, car c'est sans conteste le plus méconnu.
Il concerne le siècle des Lumières à travers des écrits qui à ce jour ne sont plus disponibles ou très difficiles d'accès. [lire la suite]
Gérard Deschamps est le plus jeune des Nouveaux Réalistes.
Né en 1937, il est d'un an le cadet de Martial Raysse et d'une dizaine d'années celui de Hains, Villeglé, César, Tinguely ou Klein.
On se souvient comment, durant l'exposition bilan que la France consacra à ce mouvement en 2007 (Réunion des Musées Nationaux et Centre Georges Pompidou, au Grand Palais), la présence de [...] [lire la suite]
L'oeuvre de Bruno Perramant est marqué par l'histoire de l'art, la littérature et le cinéma.
Sur la toile il ne joue pas seulement avec les couleurs mais aussi avec les mots, la narration et le vide.
Depuis plus de trente ans, il travaille ses compositions sous la forme de grands ensembles.
Des diptyques, des triptyques et des polyptyques créateurs d'unité, qui rassemblent les [...] [lire la suite]
Ce livre est un témoignage de rigueur et d'intemporalité qui font aujourd'hui songer, que plus qu'un décorateur Jean-Michel Frank est un précurseur, qui à partir d'un meuble, fut un architecte et au-delà, un novateur.
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Il aura suffi de dix ans pour que Christian Dior prenne place parmi les cinq personnes les plus connues au monde.
Le 12 février 1947, Christian Dior présentait sa première collection.
Le New Look était né qui offrait à la femme, au sortir de la guerre, les délices d'une silhouette délicatement féminine vêtue d'interminables métrages de riches étoffes. [lire la suite]
Didier Grumbach sait de quoi il parle : il est né, a grandi et s'est affirmé dans le cercle qu'il ouvre ici pour nous.
Il ne s'est cependant pas contenté de convoquer ses souvenirs.
Depuis des années, il accumule les archives, rencontre les témoins, franchit les portes qui d'habitude restent closes. [lire la suite]
Féru de littérature gréco-latine, de poésie et de mythes, Cy Twombly est un artiste raffiné et hédoniste, dont l'oeuvre est traversée par de multiples références à Platon, Virgile et Ovide, mais aussi à ces mythes fondateurs que sont Orphée, Narcisse, Léda et le cygne, la naissance de Vénus, mais encore à la poésie romantique de Keats et à celle de Rilke.
Des toiles blanches [...] [lire la suite]
David Rochline, 1951-2015, a vécu et travaillé à Malakoff.
Après des études aux Arts décoratifs de Paris, ses multiples talents lui interdisent de choisir entre la peinture, la photographie, la chanson, le théâtre, l'illustration, la scénographie, la comédie… Bref !
Il sera tout ça, et avec le même don.
Son oeuvre principale, celle qui concentre toutes les facettes de [...] [lire la suite]
Peintre, sculpteur, architecte.
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Gino de Dominicis, artiste singulier et protéiforme, compte parmi les plus controversés de son époque.
Il est difficile à appréhender par la rudesse de ses thèmes – corps, temps, immortalité –, desquels se dégage souvent un parfum de scandale.
Personnage ambigu et séducteur, cultivant le mystère, un brin provocateur, De [...] [lire la suite]
Moment grec est un ouvrage transversal qui, en s'interrogeant sur la question grecque, s'ouvre à l'actualité du monde et de l'art.
Il est une étude consacrée à la Grèce, à son histoire et à sa situation aujourd'hui, d'un point de vue artistique – impliquant les arts visuels, la littérature, le cinéma, la politique, les sciences… [lire la suite]
"Monter à Paris", lorsqu'on est un jeune Corse confronté à une nature aussi belle que pétrifiée, et saisir le flux nerveux de l'urbanité : telle est l'origine du travail de Pierre-François Grimaldi qui, depuis des décennies maintenant, se passionne pour les murs, dont il arrache et décolle papiers et affiches, et plus encore pour les murs et tunnels du métro, là où la foule passe dans [...] [lire la suite]
A mi-chemin entre la peinture et la photographie, l'oeuvre récente de Tadzio, brillamment mise en perspective par un texte de Daniel Abadie, interpelle par son étonnante ambiguïté.
Capturant autant qu'il les esquisse – notamment à travers un travail sur le noir, et le choix d'angles souvent inattendus – les arêtes et crénelures qui composent les lignes d'architectures, Tadzio nous [...] [lire la suite]
